czwartek, 16 listopada 2017

Jednodniowa Wystawa Fotografii


Jednodniowa Wystawa Fotografii Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna


Klub fotograficzny "Źródło" serdecznie zaprasza na Jednodniową Wystawę Fotografii. Happening będzie miał miejsce 17 listopada 2017 roku w Galerii Fryna mieszczącej się w Miejskim Centrum Kultury.

Rudzki Klub fotograficzny "Źródło" zaprezentuje tym razem 22 miniatury - 22 osobiste i odklejone spojrzenia członków Klubu na miasto Ruda Śląska.

Wystawę można oglądać cały piątek 17 listopada lub w sobotni poranek 18 listopada, mniej więcej do południa, kiedy to Jednodniowa Wystawa Fotografii zostanie zamieniona na wystawę prac konkursowych "Lawiny" 2017.

Nadchodzący weekend w rudzkiej Galerii Fryna będzie prawdziwą fotograficzną ucztą.

Informacja dla zwiedzających gości.

Jednodniową Wystawę Fotografii można oglądać w Galerii Fryna 17.11.2017 roku od rana do godziny 17:00.

W godzinach 17:00 - 20:00 w MCKu odbywa się koncert, podczas którego "Źródło" oprowadza gości koncertowych. W tym czasie Galeria Fryna jest zamknięta dla publiczności.

Po godzinie 20:00 Galeria Fryna znów jest otwarta dla publiczności i członkowie "Źródła" zapraszają na spotkanie z autorami wszystkich, którzy chcą dowiedzieć się czym tak na prawdę jest fotografia odklejona. Postaramy się rzucić na ten niejasny temat trochę światła.

Po uczcie kulturalnej spotykamy się w Druidzie celem uprzyjemnienia sobie wieczoru towarzystwem i rozmową.

Serdecznie zapraszamy na Jednodniową Wystawę Fotografii do Galerii Fryna.

Na zdjęciu Klub fotograficzny "Źródło" (Olek Orszulik, Krzysztof Stryj, Łukasz Cyrus, Bartosz Klosek) rzuca promyk światła na tajemnicę.

Jednodniowa Wystawa Fotografii Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
Klub fotograficzny "Źródło" rzuca promyk światła na tajemnicę
Jednodniowa Wystawa Fotografii Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
Nocne duszki zgłębiają tajemnicę fotografii odklejonej

piątek, 10 listopada 2017

Konkurs Fotografii Górskiej "Lawiny" 2017

Klub Fotograficzny "Źródło" organizatorem KFG "Lawiny" 2017


Klub Fotograficzny "Źródło" zajmie się organizacją Konkursu Fotografii Górskiej "Lawiny". "Źródło" przejmie opiekę zarówno nad techniczną, jak i artystyczną stroną Konkursu.

Rudzki Klub Fotograficzny "Źródło", który na co dzień uprawia Fotografię odklejoną, zajmuje się promocją fotografii jako sztuki oraz edukacją fotograficzną poprzez spotkania i rozmowy, udział i organizację wystaw fotografii artystycznej, publikację artykułów, wydawnictwo albumów fotograficznych, sprzedaż odbitek kolekcjonerskich czy organizację plenerów fotograficznych.

Fotografia odklejona uprawiana przez członków Klubu "Źródło" czerpie inspirację z malarstwa abstrakcyjnego stawiając sobie na celu wytworzenie uniwersalnego doznania umożliwiającego nieskończoną liczbę interpretacji obrazu fotograficznego czyniąc tym samym każdego z odbiorców fotografii jej panem i władcą. Można się zatem spodziewać, że w konkursowych pracach Jurorzy szukać będą osobistej wypowiedzi o niepowtarzalnym stylu komunikującej treści uniwersalne.

Tegoroczne Jury obradować będzie w następującym składzie:

Łukasz Cyrus - przewodniczący Jury KFG - miłośnik fotografii, twórca nurtu fotograficznego FOTOGRAFIA ODKLEJONA, założyciel Klubu Fotograficznego "Źródło", autor blogów Fotografia odklejona, Nic ciekawego i Fotografia odklejona FB, członek warsztatów-fotograficznych.org, członek Klubu Fotograficznego "Źródło", wspinacz sportowy i górski.

Krzysztof Stryj - członek Jury KFG - absolwent szkoły fotograficznej w Katowicach, eksperymentator fotograficzny, miłośnik fotografii analogowej i kolekcjoner starych aparatów, członek Klubu Fotograficznego "Źródło".

Bartosz Klosek - członek Jury KFG - fotograf z zamiłowania, autor prozy, poeta, grafik, absolutny romantyk i twardo stąpający po ziemi obserwator rzeczywistości, członek Klubu Fotograficznego "Źródło".

Aleksander Orszulik - członek Jury KFG - pasjonat fotografii, absolwent szkoły fotografii Fotoedukacja, instruktor warsztatów fotografii w IN-NYM Domu Kultury, autor strony FB Alexor Photography, członek Klubu Fotograficznego "Źródło".


Klub Fotograficzny "Źródło" organizatorem KFG "Lawiny" 2017
Klub Fotograficzny "Źródło"

wtorek, 7 listopada 2017

Sztuka nad wszystkie sztuki

O oderwaniu, przeniesieniu i fotografii odklejonej.


Fotografia wykorzystuje Duchampowskie przeniesienie. Przedmiot sfotografowany zostaje wyrwany z czasu i przestrzeni stanowiących jego kontekst. W postaci obrazu, przedmiot umieszczony zostaje w nowym kontekście, który nadaje mu nowe znaczenie.

Częstym zarzutem wobec fotografii jest automatyczność - zapis fotograficzny powstaje przy pomocy maszyny w procesie automatycznym. Przywiązanie do automatyczności marginalizuje wpływ twórcy na powstałe zdjęcie i może sugerować przypadkowość stworzenia i brak intencjonalności przeniesienia.

Fotografia odklejona kładzie nacisk na ekspresję autora poprzez osobistą interpretację fotografowanego przedmiotu. To właśnie osobista interpretacja i ekspresja fotograficzna prowadzą do wyrwania przedmiotu z czasu i przestrzeni i powstania z niego obrazu, który uniemożliwia łatwy powrót od obrazu do sfotografowanego przedmiotu. Czyniąc to, autor wykorzystując realność tworzy obraz, który poprzez oderwanie i przeniesienie staje się nową realnością. Realnością niezależną od oryginału.

Wykonując zdjęcie, autor daje upust swojej potrzebie tworzenia, zaś powstały obraz jest wyrazem tej potrzeby, jak również kunsztu, emocji, wrażliwości, przekonań i idei.

Nawet jeśli proces rejestracji obrazu jest automatyczny, interpretacja przedmiotu, zamysł, wykonanie czy wykorzystanie obrazu są zawsze pracą intencjonalną służącą ekspresji autora.
W tym aspekcie fotografik-artysta, na podobieństwo dawnych mistrzów, używa swojego umysłu, wrażliwości i warsztatu, by stworzyć dzieło. Powstałe dzieło fotograficzne ma ścisły związek z realnością, ale za sprawą fotograficznego oderwania i przeniesienia fotografia operuje w obszarze współczesnej sztuki konceptualnej.

Zawierając w sobie kompozycję wypływającą wprost z wrażliwości twórcy, fotografia podobna jest muzyce. Obie są zdolne do wzbudzania wielkich emocji za sprawą kompozycji  i wyrazu.

Fotografia odklejona, zmierzając ku abstrakcji, nie jest nadto opisowa. W naturalny sposób pomija elementy zbędne. Fotografując nie to co jest, co autor widzi, ale to, co czuje, autor tworzy obrazy wyrażające jego stany emocjonalne. W tym aspekcie fotografia odklejona przypomina poezję. Zawierając w sobie tajemnicę, zagadkę, wskazówkę, sugestię czy ślad, fotografia odklejona rozbudza wyobraźnię i pozostawia miejsce na osobistą interpretację dzieła przez odbiorcę.

Fotografując realność, autor tworzy zbiór obrazów będących szkieletem nowej realności, nowego świata - intymnego świata autora. Zaś fotografując wytwory fantazji, światy skonstruowane, fotografia staje się teatrem, w którym ludzie, przedmioty i miejsca grają role przypisane im przez artystę.

Fotografia jest sztuką nad wszystkie sztuki.

Sztuka nad wszystkie sztuki - esej o oderwaniu, przeniesieniu i fotografii odklejonej. Kompozycja suprematyczna. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska, 2017r.
Kompozycja suprematyczna. fot. Łukasz Cyrus

wtorek, 31 października 2017

Prawda nie istnieje

O konstrukcji prawdy


Fotografia funkcjonująca jako dokument kształtowała się w XIX wieku. W owym czasie nieliczni uznawali jej możliwości jako narzędzia ekspresji, znaczna zaś grupa ludzi głęboko przekonana była o jej możliwościach dokumentacyjnych.

Naiwna wiara w prawdomówność fotografii wzięła się z przekonania o obiektywności działania światła, optyki, chemii i maszyny przy marginalnej roli operatora w procesie powstawania obrazu fotograficznego.

By fotografia mogła funkcjonować jako dokument musiała spełniać kilka wymogów. Najważniejszymi cechami fotografii dokumentalnej były: logika, wyrazistość, ostrość i czytelność. Cechy te umożliwiały oglądającemu łatwy powrót od obrazu do sfotografowanego przedmiotu. Jest rzeczą oczywistą, choć natenczas zupełnie marginalną, że aby powyższe mogły zaistnieć, musiał istnieć świadek naoczny, który wyzwolił spust migawki.

W przyspieszonym tempie przenosimy się w czasie do dnia dzisiejszego. Otwieramy kolorowe magazyny czy tabloidy i oglądamy zamieszczone w nich fotografie. Większość z nich spełnia wszystkie wymienione wymagania, prawdy jednakże nie przedstawiając.
Wszyscy chyba zdają sobie sprawę, że fotografia modowa, reklamowa czy tabloidowa jest inscenizowana. Prawda przedstawiona na wspomnianych zdjęciach jest prawdą skonstruowaną.

Sytuację podobną napotykamy w fotografii reportażowej.

Pomijając wypadki, w których fotografia reportażowa jest inscenizowana, skupmy się na sytuacji w której naoczny świadek rejestruje rozgrywające się zdarzenie.
Musimy pamiętać, że każde zdjęcie jest fragmentem (rzeczywistości) wyrwanym z kontekstu.
Za pomocą ramki, reporter odrzuca wszystko co uzna za niepotrzebne, pozostawiając jedynie esencję zdarzenia. Ten wybór jest zawsze subiektywny. Każde zdjęcie jest efektem szeregu świadomych i intuicyjnych decyzji o wykluczeniu i włączeniu. Stąd każde zdjęcie jest subiektywną interpretacją sfotografowanej sceny.

Reportaż wielozdjęciowy skonstruowany z serii subiektywnych zdjęć-wypowiedzi cząstkowych nie może przekształcić się w obraz prawdy uniwersalnej. Obraz ten jest konstrukcją, a prawda przedstawiona za jego pomocą jest prawdą skonstruowaną.
Będzie to szczególnie widoczne w sytuacji, w której fotoedytor i fotograf to dwie różne osoby. Przedstawiona prawda będzie w tej sytuacji konstrukcją drugiego stopnia.

Wobec powyższego można powiedzieć, że prawda obietkywna nie istnieje.
Prawda to umowna konstrukcja oparta na indywidualnej interpretacji zaobserwowanej rzeczywistości, o której również wiadomo, że nie istnieje.

Iluzja fotografii-dokumentu jest podtrzymywana przez koncerny prasowe i aparaty władzy w celu utrwalania w świadomości masowej prawd skonstruowanych na potrzeby i w służbie aparatu władzy.

Aparat wytwarza obraz. Aparat władzy wytwarza obraz prawdy. Wytworzony obraz prawdy jest konstrukcją. Konstrukcja objawiona i utrwalona staje się prawdą. Prawda to konstrukcja.

Rewolucja, która dokonała się w fotografii za sprawą połączenia wynalazków smartfona, internetu i mediów społecznościowych w równym stopniu co aparaty władzy i koncerny prasowe, przyczynia się do podtrzymania iluzji fotografii-dokumentu.

Otóż ziściło się utopijne marzenie zwolenników fotografii-dokumentu. Za pomocą jednego dotknięcia ikony na ekranie smartfona uruchamiana jest całkowicie zautomatyzowana machina reprodukcyjno-dystrybucyjna. Uzyskane w sposób automatyczny (czyt. obiektywny), poświadczenie naocznego świadka w ułamku sekundy dociera do każdego miejsca na ziemi w nieskończonej liczbie egzemplarzy.

Aparat wytwarza obraz, internet go dostracza, media społecznościowe objawiają.
Obraz objawiony staje się prawdą.

Użytkownik smartfona wysyła w świat komunikaty poświadczające w jego przekonaniu Barthesowskie to-co-było. Jeśli wrócimy pamięcią do akapitu mówiącego o ramce intuicyjnie wybierającej to, co ważne i odrzucającej to, co nie ważne, szybko zrozumiemy, że użytkownik smartfona w rzeczywistości wysyła w świat komunikaty poświadczające to-co-w-jego-przekonaniu-było. Czyli nic innego, jak osobistą interpretację obserwowanego zjawiska.
Użytkownik wytwarza prawdę w oparciu o swoje przekonania.

W zdumiewający sposób wszystkie szczególne cechy i niedoskonałości obrazu wynikające z ograniczeń technicznych przyjmowane są przez odbiorców jako dowód prawdomówności fotografii. Zdjęcie poruszone, nieostre, źle naświetlone czy niepoprawnie skadrowane jest dowodem "łapania życia na gorąco".

Nie trzeba chyba tłumaczyć, że wszystkie wymienione cechy w rękach świadomego fotografa stać się mogą środkami wyrazu. Służyć mogą one zarówno osobistej ekspresji autora lub wytworzeniu iluzji prawdomówności zdjęcia i wzbudzenia wiary u widza, a tym samym skonstruowania prawdy.

W wykonanym przeze mnie reportażu z wystaw Krzysztofa Szlapy (Lux in Tenebris), Kamila Myszkowskiego (Trzecie oko) i Tomasza Warzyńskiego (Muganawa) eksponowanych podczas Ogólnopolskiego Festiwalu Fotografii Otworkowej OFFO świadomie zrezygnowałem z realistycznego przedstawienia tematu sprzeciwiając się w ten sposób idei wprowadzania widza w błąd poprzez wytwarzanie iluzji obiektywności.
Nie wierząc w zdolność fotografii do poświadczania tego-co-było przedstawiam to-co-zdaje-mi-się-że-było. Przedstawiam osobistą interpretację zdarzenia.

Biorąc udział w otwarciu OFFO znalazłem się w pewnym miejscu, którego nie znam, wypełnionego ludźmi, których nie znam. Dla mnie ludzi bez tożsamości. Nie mogę przedstawić ich tożsamości, skoro nic o nich nie wiem. Nie mogę tego również zrobić za pomocą realistycznych portretów. Wszak fotografia do portretu się nie nadaje.

Na ścianach wiszą obrazy, które za sprawą techniki wykonania często są nieczytelne, zdeformowane, zagadkowe, zmuszające mnie do wysiłku interpretacyjnego pozostawiając mi jednocześnie sporo przestrzeni dla myśli, doznań i wyobraźni.

Schodzę piętro niżej do Magazynu 22. Ponurego, ciemnego lochu wypełnionego zapachem pleśni i obrazami uwięzionych ludzi. Uczucie przytłoczenia jest wszechogarniające. Pragnę uciekać. W labiryncie korytarzy przesuwają się przede mną bezimienne, nieme postaci. Nie wiem czy zwiedzają, czy szukają wyjścia. Nie wiem kim są. Nie zwracamy na siebie uwagi.

Czyż moje zdjęcia nie przedstawiają wszystkich tych stanów emocjonalnych, doświadczeń czy wrażeń?

W jaki sposób zdjęcie wykonane w stylu realistycznym mogłoby poświadczyć to-co-było skoro według mnie było to-co-pokazałem?

Zdjęcia w niniejszym reportażu są nieoczywiste i skomplikowane, podobnie jak emocje, które towarzyszyły mi ich wykonaniu. W świecie, który jest skomplikowany i nieoczywisty, zdjęcia skomplikowane i nieoczywiste są na swoim miejscu. Wpisują się w krajobraz swoich czasów. Podobnie jak nasze czasy, zdjęcia te wymagają od widza uwagi i wysiłku, jeśli chce dotrzeć do prawdy. Jednocześnie pozwalają one na dowolność interpretacji i osobiste doznanie. Poza zdjęciami, na poziomie emocji, doznań i wyobraźni następuje dialog pomiędzy odbiorcą a mną.

Fotografia, podobnie jak muzyka i poezja, musi wypływać z uczuć i emocji. Jeśli wypływa ze sfotografowanego przedmiotu jest dla mnie nic nie warta.

Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej OFFO 2017 w Jastrzębiu-Zdroju. Wernisaż wystaw Krzysztofa Szlapy, Kamila Myszkowskiego i Tomasza Warzyńskiego. Prawda nie istnieje - esej o konstrukcji prawdy. Fotografia odklejona. Łukasz Cyrus, 2017r. fot. Łukasz Cyrus
Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej OFFO 2017 w Jastrzębiu-Zdroju. Wernisaż wystaw Krzysztofa Szlapy, Kamila Myszkowskiego i Tomasza Warzyńskiego. Prawda nie istnieje - esej o konstrukcji prawdy. Fotografia odklejona. Łukasz Cyrus, 2017r. fot. Łukasz Cyrus
Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej OFFO 2017 w Jastrzębiu-Zdroju. Wernisaż wystaw Krzysztofa Szlapy, Kamila Myszkowskiego i Tomasza Warzyńskiego. Prawda nie istnieje - esej o konstrukcji prawdy. Fotografia odklejona. Łukasz Cyrus, 2017r. fot. Łukasz Cyrus
Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej OFFO 2017 w Jastrzębiu-Zdroju. Wernisaż wystaw Krzysztofa Szlapy, Kamila Myszkowskiego i Tomasza Warzyńskiego. Prawda nie istnieje - esej o konstrukcji prawdy. Fotografia odklejona. Łukasz Cyrus, 2017r. fot. Łukasz Cyrus
Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej OFFO 2017 w Jastrzębiu-Zdroju. Wernisaż wystaw Krzysztofa Szlapy, Kamila Myszkowskiego i Tomasza Warzyńskiego. Prawda nie istnieje - esej o konstrukcji prawdy. Fotografia odklejona. Łukasz Cyrus, 2017r. fot. Łukasz Cyrus
Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej OFFO 2017 w Jastrzębiu-Zdroju. Wernisaż wystaw Krzysztofa Szlapy, Kamila Myszkowskiego i Tomasza Warzyńskiego. Prawda nie istnieje - esej o konstrukcji prawdy. Fotografia odklejona. Łukasz Cyrus, 2017r. fot. Łukasz Cyrus
Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej OFFO 2017 w Jastrzębiu-Zdroju. Wernisaż wystaw Krzysztofa Szlapy, Kamila Myszkowskiego i Tomasza Warzyńskiego. Prawda nie istnieje - esej o konstrukcji prawdy. Fotografia odklejona. Łukasz Cyrus, 2017r. fot. Łukasz Cyrus
Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej OFFO 2017 w Jastrzębiu-Zdroju. Wernisaż wystaw Krzysztofa Szlapy, Kamila Myszkowskiego i Tomasza Warzyńskiego. Prawda nie istnieje - esej o konstrukcji prawdy. Fotografia odklejona. Łukasz Cyrus, 2017r. fot. Łukasz Cyrus
Ogólnopolski Festiwal Fotografii Otworkowej OFFO 2017 w Jastrzębiu-Zdroju. Wernisaż wystaw Krzysztofa Szlapy, Kamila Myszkowskiego i Tomasza Warzyńskiego. Prawda nie istnieje - esej o konstrukcji prawdy. Fotografia odklejona. Łukasz Cyrus, 2017r. fot. Łukasz Cyrus

czwartek, 26 października 2017

Wyprzedaż prac


"Między miastem a wyobraźnią" wystawa fotografii odklejonej w Rudzie Śląskiej. fot. Aleksander Orszulik
"Między miastem a wyobraźnią" w MCK Ruda Śląska
To 5 zdjęć przedstawiających pejzaż Rudy Śląskiej - okolice ulicy Parkowej i Wojska Polskiego wydrukowanych w formacie 90x60cm na spienionym PCV. Zdjęcia są gotowe do zawieszenia na ścianie bez konieczności oprawiania.

"Między miastem a wyobraźnią" wystawa fotografii odklejonej w Rudzie Śląskiej. fot. Łukasz Cyrus
"Między miastem a wyobraźnią" w MCK Ruda Śląska
Prace z wystawy są unikalne. Więcej odbitek wykonanych tą techniką nie będzie.


"Między miastem a wyobraźnią" wystawa fotografii odklejonej w Rudzie Śląskiej. fot. Łukasz Cyrus
Fotografia odklejona - ulica Parkowa

"Między miastem a wyobraźnią" wystawa fotografii odklejonej w Rudzie Śląskiej. fot. Łukasz Cyrus
Fotografia odklejona - ulica Parkowa

"Między miastem a wyobraźnią" wystawa fotografii odklejonej w Rudzie Śląskiej. fot. Łukasz Cyrus
Fotografia odklejona - ulica Wojska Polskiego

"Między miastem a wyobraźnią" wystawa fotografii odklejonej w Rudzie Śląskiej. fot. Łukasz Cyrus
Fotografia odklejona - ulica Wojska Polskiego

"Między miastem a wyobraźnią" wystawa fotografii odklejonej w Rudzie Śląskiej. fot. Łukasz Cyrus
Fotografia odklejona - ulica Wojska Polskiego

sobota, 21 października 2017

Między miastem a wyobraźnią

Podsumowanie wystawy fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna


Między miastem a wyobraźnią - Podsumowanie wystawy fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
Klub Fotograficzny "Źródło" podczas otwarcia wystawy w Galerii Fryna


Czas płynie nieubłaganie zmieniając wszystko - ludzi, miejsca, wydarzenia. Jedyną stałą rzeczą w życiu jest zmiana. Stąd wraz ze spadającymi za oknami liśćmi, z afisza Miejskiego Centrum Kultury im. Henryka Bisty spadła wystawa Klubu Fotograficznego "Źródło" i zastąpiona została wystawą Krystiana Wodnioka - rudzkiego malarza, członka ZPAP.

Choć wstęp do tego wpisu jest nieco nostalgiczny, to powiedzieć muszę, że wspomnienie tych pięknych wydarzeń przepełnia mnie radością i dodaje sił do dalszej pracy, motywuje do działania i rozbudza wyobraźnię. Już snujemy kolejne plany fotograficzne i wystawowe.

Słowem podsumowania.

Między miastem a wyobraźnią - Podsumowanie wystawy fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
Instalacja wystawy w Galerii Fryna
Między miastem a wyobraźnią - Podsumowanie wystawy fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
Instalacja wystawy w Galerii Fryna
Między miastem a wyobraźnią - Podsumowanie wystawy fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
Pamiątkowe zdjęcie na tle ekspozycji w Galerii Fryna

Wystawę zatytułowaną "Między miastem a wyobraźnią" otwarliśmy 13.09.2017r. o godzinie 19:00 w Galerii Fryna mieszczącej się w Miejskim Centrum Kultury w Rudzie Śląskiej przy ulicy Niedurnego 69. Wydarzenie to poprzedzone było okresem gorącym obfitującym w chwile grozy związane z obawą o dotrzymanie terminów. Szczęśliwie ze wszystkim zdążyliśmy na czas i z dumą mogliśmy stanąć przed liczną publicznością, której serdecznie dziękujemy za odwiedziny.

Między miastem a wyobraźnią - Podsumowanie wystawy fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
Otwarcie wystawy pt. "Między miastem a wyobraźnią"


Wernisaż wystawy był bardzo przyjemnym, kulturalnym wydarzeniem ubogacającym tak ducha, jak i ciało dzięki smakołykom serwowanym przez szefa kuchni Pubu Druid - Michała Kaczmarczyka.

W asyście jazzu, z lampką wina goście mieli chwilę wytchnienia od codziennego pośpiechu.
Myślę, że to największa wartość płynąca z otwarcia wystawy - dać gościom chwilę przyjemności.

Między miastem a wyobraźnią - Podsumowanie wystawy fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
Wernisaż wystawy
Między miastem a wyobraźnią - Podsumowanie wystawy fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
Wernisaż wystawy


Wystawa "Między miastem a wyobraźnią" zwróciła również uwagę rudzkich mediów - telewizji SferaTV i Wiadomości Rudzkich.

Między miastem a wyobraźnią - Podsumowanie wystawy fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Rudzie Śląskiej.
O Klubie w prasie


Członkowie Klubu Fotograficznego "Źródło" - Bartek Klosek, Krzysiu Stryj, Olek Orszulik i Łukasz Cyrus serdecznie dziękują wszystkim gościom za przybycie na wernisaż, wszystkim instytucjom i osobom, które pomogły nam w zorganizowaniu tego przedsięwzięcia, a w szczególności Alicji Janek - kurator Galerii Fryna za zaufanie i wiarę w działalność naszego Klubu.

środa, 18 października 2017

Fotografia na miarę naszych czasów

Dlaczego Fotografia Odklejona?


Fotografia odklejona - fotografia na miarę naszych czasów. Esej o fotografii. Fotografia abstrakcyjna. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska, 2017r.
Kompozycja abstrakcyjna. fot. Łukasz Cyrus


Fotografia przez dziesiątki lat w sposób magiczny obdarzana była przekonaniem o prawdomówności. Jako wytwór maszyny, światła i chemii uznawana była za obiektywną, beznamiętną i szczerą. Człowiek mógł przeoczyć, zapomnieć, źle zrozumieć, skłamać, fotografia nigdy.

Przekonanie to rozwijało się w czasach gwałtownego rozwoju myśli technicznej, kiedy ludzkość zafascynowana była osiągnięciami rewolucji przemysłowej - elektrycznością, szybkością, maszyną.

Maszyna wykonująca swoje zadania szybko, tanio i precyzyjnie eliminowała konieczność pracy człowieka. Fotografia doskonale wpisywała się w ten krajobraz. Aparat fotograficzny, podobny innym maszynom, wytwarzał obraz szybciej, taniej i bardziej precyzyjnie niż człowiek, lecz w odróżnieniu od człowieka, aparat był obiektywny.

Przekonanie o obiektywności fotografii jest przekonaniem na miarę owych czasów.

Czasy jednakże się zmieniły. Żyjemy w epoce postmodernizmu. Postmodernizm łączy, miesza i zezwala na wszystko. Rzeczy, myśli, zjawiska i ludzie nie są tymi, za które się podają. Dziś już nic nie jest łatwe do zrozumienia. Żyjemy w czasach niepohamowanej dezinformacji.

Nowoczesne media są wszędzie i zawsze, a dzięki swojej nieograniczonej mocy i szybkości wtłaczają w nas bezustannie myśli, pragnienia i przekonania niczym paszę w kury hodowane na mięso. Chwila na refleksję jest luksusem na, który dziś nas nie stać, gdyż świat tak pędzi do przodu, że zatrzymać się na sekundę oznacza bezpowrotnie wypaść z obiegu.

Elektryczność, szybkość i maszyna nie dziwi nikogo, gdyż elektryczne maszyny wykonują wszelkie czynności w naszym otoczeniu z niezrównaną szybkością i precyzją, nieraz czyniąc człowieka bezużytecznym, niepotrzebnym i zbywalnym.

Jaka jest w tym świecie rola człowieka?

Człowiek, którego możliwości są biologicznie ograniczone, przegrywa z maszyną. Nie mogąc z nią konkurować w szybkości, precyzji czy kosztach wytwarzania zostaje zredukowany do jej operatora. W tak dziś modnym cyklu 24/7, człowiek operuje maszynami, które nigdy nie zwalniają. Maszyn przybywa z każdą sekundą, a wraz z nimi zadań dla operatora. Operatorowi brakuje dziś czasu na oddech. Musi ciągle operować. Im szybciej, tym lepiej. Nie myśleć. Operować. Operować. Operować.

W swoim codziennym działaniu, sposobie bycia i egzystencji coraz bardziej zbliżamy się do maszyny. Maszyna nie myśli. Maszynę się programuje.

Jaka jest w tym wszystkim rola fotografii?

Obdarzona wiarą w prawdomówność fotografia wraz z filmem i słowem służą nowoczesnym mediom za narzędzie do programowania operatorów. Żyjący w ciągłym pośpiechu operator nie ma czasu ani na refleksję, ani na poszukiwanie prawdy. Nowoczesne media wkładają operatorowi do głowy słuszne prawdy popierając ich prawdziwość prawdomównymi obrazami.

Tymczasem fotografie ilustrujące książki do historii z mojego dzieciństwa dowodziły zupełnie innych prawd niż dowodzą dziś.

Kto jeszcze wierzy w prawdomówność fotografii zatrzymał się w wieku XIX. Wiek XXI jest wiekiem dezinformacji, niejasności, tajemnicy, zagadki, manipulacji, fałszu, pozorów i nieczytelności.

Jeśli fotografia ma reprezentować swoje czasy, dziś musi wyprzeć się domniemanej prawdomówności. Musi przestać udawać, że tłumaczy, instruuje, ilustruje, poucza czy wyjaśnia. Musi odkleić się od rzeczywistości i wytworzyć nową. Rzeczywistość zagadkową, niejasną, niezrozumiałą, nieoczywistą. Rzeczywistość, która każe się zatrzymać, przestać operować, zacząć myśleć i odczuwać.

Dlaczego więc Fotografia Odklejona? Bo nie jestem maszyną.

Myślę, więc jestem. Myślę, więc odklejam.

czwartek, 5 października 2017

2 etiudy rytmiczne

Etiuda jest krótkim utworem technicznym przeznaczonym zwykle do celów ćwiczebnych.


2 etiudy rytmiczne - album fotografii koncepcyjnej. Fotografia odklejona - kompozycja suprematyczna. Abstrakcja. fot. Łukasz Cyrus
Etiuda rytmiczna

wtorek, 3 października 2017

Dni, których już nie ma

"Dni, których już nie ma" to przepełniona nostalgią opowieść o przemijaniu i stracie. Abstrakcyjne kompozycje powstałe z resztek zanikającego lodowca Pasterze u stóp Grossglocknera stają się alegorią tęsknoty do ludzi, chwil i spraw, których już nie ma.


Dni, których już nie ma - album fotografii artystycznej. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska.
Dni, których już nie ma

niedziela, 1 października 2017

Konkurs Fotografii Górskiej "Lawiny" 2017

KFG "Lawiny" 2017


Rudzkie Stowarzyszenie Inicjatyw Niebanalnych In-nI i Klub Fotograficzny "Źródło" z Rudy Śląskiej zapraszają wszystkich miłośników gór, wędrowców, podróżników, turystów, wspinaczy, taterników, alpinistów, himalaistów, grotołazów narciarzy, snowboarderów, fotografów, zawodowców i amatorów do nadsyłania swoich prac na konkurs fotograficzny o tematyce górskiej.

Ci, którzy w góry wychodzą, wiedzą dobrze, że w górach można spotkać burzę. Czasem tej burzy trzeba stawić czoła. Wszystkich, którym przyszło zmierzyć się z żywiołem, a do tego wykonali tegoż żywiołu spektakularne zdjęcie, zachęcam do wysłania zdjęcia na tegoroczną edycję konkursu "Lawin".

Motywem przewodnim tegorocznej edycji konkursu jest hasło "Burza".

Zachęcamy wszystkich, którzy mają odwagę wyruszyć w nieznane do nadsyłania swoich prac ze światów wertykalnych.

Fotografie na konkurs (max. 3) wysyłamy pocztą elektroniczną na adres stowarzyszenie.inni@gmail.com do dnia 10 listopada 2017. Szczegóły techniczne w regulaminie.

Rudzkie Stowarzyszenie Inicjatyw Niebanalnych In-nI i Klub Fotograficzny "Źródło" z Rudy Śląskiej zapraszają wszystkich miłośników gór, wędrowców, podróżników, turystów, wspinaczy, taterników, alpinistów, himalaistów, grotołazów narciarzy, snowboarderów, fotografów, zawodowców i amatorów do nadsyłania swoich prac na konkurs fotograficzny o tematyce górskiej.
Nadciąga burza

czwartek, 21 września 2017

Klub Fotograficzny "Źródło" w rudzkich mediach

O wystawie fotografii odklejonej pt. "Między miastem a wyobraźnią" w prasie i telewizji


Wystawa fotografii odklejonej Klubu Fotograficznego "Źródło" zatytułowana "Między miastem a wyobraźnią" okazała się dużym sukcesem. Jest to wielka radość dla naszego małego Klubu.
Podczas otwarcia wystawy w rudzkiej Galerii Fryna goście licznie dopisali, atmosfera była bardzo miła, a wieczór upłynął na rozmowach o fotografii i nie tylko.

Działalność naszego Klubu zwróciła również uwagę mediów, stąd o Klubie, jego członkach i aktualnej wystawie można przeczytać w Wiadomościach Rudzkich, a także zobaczyć materiał telewizji SferaTV.

Serdecznie zapraszam do oglądania.

O wystawie fotografii odklejonej pt. "Między miastem a wyobraźnią" Klubu Fotograficznego "Źródło" w Wiadomościach Rudzkich i SferaTV
Klub Fotograficzny "Źródło" na łamach Wiadomości Rudzkich
Zapowiedź wystawy pt. "Między miastem a wyobraźnią" w SferaTV

O wystawie fotografii odklejonej pt. "Między miastem a wyobraźnią" Klubu Fotograficznego "Źródło" w Wiadomościach Rudzkich i SferaTV
Wywiad z Klubem "Źródło" w Wiadomościach Rudzkich

wtorek, 12 września 2017

Wystawa fotografii Klubu Fotograficznego "Źródło"

Między miastem a wyobraźnią



Na wystawie zaprezentujemy prace fotograficzne eksplorujące zagadnienia nieskończonych możliwości wykorzystania negatywu i autorskiej interpretacji tematu. Stąd wystawa "Między miastem a wyobraźnią" będzie bardzo różnorodna, tak jak różni jesteśmy my, członkowie Klubu "Źródło".

Zobaczyć będzie można zatem prace kolorowe i czarno-białe, zdjęcia pojedyncze i zestawy ułożone w plansze, kompozycje abstrakcyjne, kolaże i instalację. Wspólnym mianownikiem wszystkich zdjęć jest Ruda Śląska oczami jej mieszkańców.

Interpretując naszą codzienność przedstawimy miasto w sposób niecodzienny.

Wernisaż wystawy odbędzie się 13.09.2017r. o godzinie 19:00 w Galerii Fryna mieszczącej się w Miejskim Centrum Kultury w Rudzie Śląskiej przy ulicy Niedurnego 69.

Poczęstunek podczas wernisażu zapewni najlepszy w naszym mieście Druid Pub.

Serdecznie zapraszamy!

Wystawa fotografii odklejonej pt. "Między miastem a wyobraźnią" Klubu Fotograficznego "Źródło" w Galerii Fryna w Miejskim Centrum Kultury w Rudzie Śląskiej.


poniedziałek, 28 sierpnia 2017

Suita słoneczna

Spoglądając w cień zobaczysz światło.


Suita słoneczna - koncepcyjna fotografia czarno-biała. Kompozycja abstrakcyjna - światło i cień. Fotografia odklejona. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska, 2017r.

piątek, 25 sierpnia 2017

10 fantazji subtelnych

"10 fantazji subtelnych" to 10 swobodnych kompozycji o charakterze improwizacyjnym powiązanych tematycznie. Mianownikiem wspólnym tych utworów jest poszukiwanie subtelnych i melodyjnych form dających uczucie spokoju i ukojenia.


10 fantazji subtelnych - czarno-biała fotografia odklejona. Fotografia koncepcyjna. Kompozycja suprematyczna. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska, 2017r.

czwartek, 24 sierpnia 2017

Mozaika tauryjska

Poszukiwanie piękna nie oznacza dla mnie poszukiwania nowego, a raczej poszukiwania nowego spojrzenia na znane.

Zapraszam do oglądania "Mozaiki tauryjskiej".

Mozaika tauryjska - album odklejonej czarno-białej fotografii koncepcyjnej. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska, 2017.
Mozaika tauryjska

sobota, 12 sierpnia 2017

Archipelag myśli swobodnych

Myśl nieograniczona jest pierwszą. Po niej przychodzą nowe.

Zapraszam do oglądania tryptyku o swobodzie myśli, wypowiedzi i kreacji.

Archipelag myśli swobodnych. Czarno-biała fotografia koncepcyjna. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska, 2017r.
Archipelag myśli swobodnych


piątek, 14 lipca 2017

Preludium i fuga

"Preludium i fuga" to króciutki, aczkolwiek bardzo treściwy album abstrakcji niegeometrycznej.


Preludium i fuga. Dyptyk abstrakcji fotograficznej. Czarno-biała fotografia abstrakcyjna. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska.
Preludium

wtorek, 11 lipca 2017

Gazeta fotograficzna

Fotografia odklejona w gazecie-fotograficznej.org


Gazeta-fotograficzna.org wydawana przez katowickie warsztaty-fotograficzne.org opublikowała mój tekst o Fotografii odklejonej wraz ze zdjęciem przedstawiającym kompozycję suprematyczną. Oryginalny tekst znaleźć można w linku, zaś zdjęcie poniżej. Zapraszam do czytania.

Kompozycja suprematyczna. Abstrakcyjna fotografia czarno-biała. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska
Fotografia odklejona - kompozycja suprematyczna
Publikacja tekstu i fotografii odklejonej w gazecie-fotograficznej.org
gazeta-fotograficzna.org

Publikacja tekstu i fotografii odklejonej w gazecie-fotograficznej.org
Fotografia odklejona wraz z tekstem w gazecie-fotograficznej.org

6 wariacji geometrycznych

O wariacji w fotografii i muzyce


W fotografii, podobnie jak w muzyce, wariacje na temat są nieodzowną częścią poszukiwania właściwej formy, której celem jest najlepsze przedstawienie treści.


Wariacja w fotografii. Geometryczna kompozycja abstrakcyjna. Czarno-biała fotografia odklejona. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska.

poniedziałek, 10 lipca 2017

Fotografia odklejona

Fotografia odklejona 6


Obraz i muzyka nie występują w przyrodzie. Powstają one za sprawą intencjonalnej pracy ich twórcy.

Obraz i muzyka nie występują w przyrodzie. Powstają one za sprawą intencjonalnej pracy ich twórcy.

czwartek, 6 lipca 2017

Sonata suprematyczna

O muzyce, fotografii odklejonej i doznaniach


Sonata suprematyczna. Esej o muzyce, fotografii odklejonej i doznaniach. Kompozycja suprematyczna. Abstrakcja. Czarno-biała fotografia. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska
Etiuda suprematyczna

"Sonata suprematyczna" jest pierwszym opublikowanym przeze mnie albumem, który spina klamrą ideę fotografii odklejonej jako sztuki podobnej do muzyki.

Jeśli wyjść z założenia, że muzyczna kompozycja dźwięków i ciszy i ich aranżacji ma swój odpowiednik w kompozycji fotograficznej, gdzie zaaranżowane są przedmioty fotografii i negatywna przestrzeń, to dojść można do wniosku, że komponowanie utworu muzycznego jest podobne do komponowania utworu fotograficznego.

Idąc dalej, jeśli dowolna kompozycja muzyczna może zostać odegrana na dowolnym instrumencie, uzyskać można w ten sposób znaczną różnorodność brzmienia tejże kompozycji. Sytuację podobną znajdujemy w fotografii, kiedy to zmieniając instrument rejestracji kompozycji obrazu uzyskujemy nieskończoną różnorodność wyglądu zdjęcia. Można powiedzieć zatem, że odpowiednikiem brzmienia utworu muzycznego jest wygląd utworu fotograficznego.
Kompozycja i brzmienie w muzyce, zaś kompozycja i wygląd w fotografii to elementy formy utworu.
Nawet najwspanialsze formy bez treści są puste, dlatego treść utworu jest jego istotą.

Nikt nie wątpi w to, że muzyka potrafi w sposób niezwykle silny oddziaływać na człowieka i jego zmysły dostarczając wszelakich doznań i wywołując przeróżne nastroje. Nie potrzebuje do tego słów. Treścią muzyki są emocje komponującego lub wykonującego i doznania słuchającego.
Ja nie wątpię w to, że fotografia, która nie opisuje przedmiotów sfotografowanych, ani też nie jest opisywana przez słowa, może oddziaływać na człowieka oglądającego w sposób podobny muzyce.
Fotografia pobudza zmysły, rozbudza wyobraźnię, dostarcza doznań i buduje nastrój. Treścią fotografii są emocje fotografującego i doznania oglądającego.

Fotografia i muzyka to różne odmiany tej samej sztuki - sztuki tworzenia utworu.
Nie widzę zatem powodu, by utwory muzyczne i fotograficzne nie mogły nosić tych samych nazw.

środa, 5 lipca 2017

Nie z tej ziemi

Zamknięcie wystawy fotografii w Galerii za Szybą


Nic nie trwa wiecznie. Przyszedł czas zamknąć wystawę do pudełka i schować do piwnicy na później.

Serdecznie dziękuję wszystkim, którzy wystawę odwiedzili. Mam nadzieję, że czas spędzony w Galerii należał do przyjemnych, a pejzaż mojego miasta - Rudy Śląskiej był dla Was źródłem nowych i pozytywnych doznań.

Dla mnie był to czas bardzo pracowity i wielce satysfakcjonujący. Teraz mogę troszkę odpocząć, nadrobić gromadzące się zaległości i wkrótce wrócić do pracy twórczej z nową energią.

Dla tych, którzy nie mogli zobaczyć wystawy na żywo przygotowałem album ze zdjęciami eksponowanymi, jak również obszerny materiał dokumentalny z wernisażu i instalacji wystawy.

Na zakończenie dodam, że zdjęcia z Rudy Śląskiej z cyklu "Nie z tej ziemi" będą ponownie eksponowane w nowej odsłonie w rudzkiej Galerii "Fryna" jesienią tego roku podczas grupowej wystawy Klubu Fotograficznego "Źródło".
Już teraz serdecznie zapraszam na wystawę.


Nie z tej ziemi. Zamknięcie wystawy fotografii pejzażu Rudy Śląskiej w Galerii za Szybą w Katowicach. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska.
Nie z tej ziemi

wtorek, 4 lipca 2017

Weduta rudzka

Odklejona Ruda Śląska


Weduta rudzka to opowieść o miejscu, w którym mieszkam. To opowieść o śląskim krajobrazie, w którym się wychowałem. Weduta rudzka to osobista opowieść o moim domu.

Serdecznie zapraszam do obejrzenia "Weduty rudzkiej".


Weduta rudzka. Osobiste spojrzenie na pejzaż miasta Ruda Śląska. Fotografia odklejona. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska.
Weduta rudzka

piątek, 30 czerwca 2017

Klub Fotograficzny "Źródło" w Sfera TV

Sfera TV o Klubie Fotograficznym "Źródło" z Rudy Śląskiej


Klub Fotograficzny "Źródło" zagościł w programie telewizji Sfera TV!

W krótkiej rozmowie z redaktorem Rafałem Szlagą rozmawiamy o działalności klubowej, fotografii odklejonej i wystawie fotografii w Saalbach-Hinterglemm.

Rozmowa z członkami Klubu Fotograficznego "Źródło" - minuta 6, sekund 45.

Zapraszam do oglądania!
Klub Fotograficzny "Źródło" w Sfera TV

czwartek, 29 czerwca 2017

Fotografia odklejona

Fotografia odklejona 5


Fotografia odklejona. Czarno-biała fotografia. Kompozycja suprematyczna. Abstrakcja. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska.

środa, 28 czerwca 2017

Fotografia odklejona

Fotografia odklejona 4

Wyabstrahowana, geometryczna struktura świata pochwycona w obrazie jest nośnikiem uczuć, emocji i wrażliwości fotografującego.

Fotografia odklejona. Abstrakcja geometryczna. Czarno-biała fotografia. fot. Łukasz Cyrus, Ruda Śląska.